Театр "Сцена-Молот"
5.0/5 rating 1 vote

КАТЕГОРИЯ Театры

Театр

Описание

«Мы наш, мы новый мир построим!»

История Пермского академического Театра-Театра начинается с театрального «хита» начала ХХ века — спектакля «Броненосец Потемкин». Премьера его состоялась 14 марта 1927 года.

Так рабочая молодежь создала ТРАМ — «свой» театр, альтернативный традиционному драматическому и оперному искусству, не поспевавшему, по мнению народа, за потоком времени.

Первым художественным руководителем стал Б.М.Никитин.

ТРАМ был театром-трибуной, театром-пропагандистом, театром-участником социалистического соревнования. Пермские актеры, при этом, проявили энтузиазм в постижении законов театрального творчества, и не отказались от стремления к актерской профессиональности, в то время как большинство ТРАМ отрицали ее. Названия первых постановок Театра Рабочей Молодежи говорили сами за себя: «Шлак», «Ярость», «Ржавчина», «Рельсы гудят», «Вредный элемент». Сжатые кулаки, напряженные мышцы, тяжелая походка, экзальтированные выкрики в зал — «взволнованные докладчики» (так называли «звезд» ТРАМа) пытались как сквозь строй «протащить» театр сквозь революцию. Но получилось наоборот: театр изменил самих трамовцев: театр «пророс» сквозь них, началось обучение сценическому искусству. 

В 1934 году в театре поставили Гольдони «Слуга двух господ». И это уже был не ТРАМ.

В 30-е годы театр много гастролировал по Уралу, совершал «культпробеги» по городам Сибири и Дальнего Востока. К первому юбилею пермский театр получил множество поздравлений, среди которых были и личные телеграммы от В.Э Мейерхольда и К.С. Станиславского.Трудные военные годы, и не менее сложные послевоенные для пермской драмы не стали препятствием — постановки продолжали ставиться, актеры развивали свое мастерство.

В 1948 году театр впервые получил постоянное помещение — специально реконструированный старый особняк пароходчицы Любимовой. В сороковые происходит еще одно эпохальное для пермской драмы событие: в труппе появляется Лидия Мосолова. За 50 лет народная артистка Лидия Мосолова сыграет около 150 ролей.

Построенный новый мир

С 50-ми годами и Пермским театром драмы связана молодость легендарных Марка Захарова и Георгия Буркова. Будущий руководитель театра «Ленком» работал в нашем театре с 1955 по 1959 годы, это было начало его творческого пути. Пермяк Георгий Бурков десять лет отыграл в Перми, пока не уехал в 1965 году покорять Москву.

С 1957 года в Пермском драматическом театре работает Владимир Гинзбург — народный артист России, сыгравший на пермской сцене более ста ролей. 

Романтические 60-е годы для Пермского драматического театрасвязаны с изменениями в художественном руководстве. На долгие и плодотворные годы в театр приходит Иван Тимофеевич Бобылев, лауреат Государственной премии России имени К.С. Станиславского и народный артист. С  1967 по 2004 годы он создал более 50 спектаклей, и пригласил в театр 42 режиссера и 47 художников из Москвы, Ленинграда, Риги и Одессы.

Особенности пермской драмы этих лет — эмоциональность, внутренняя логика и выразительность, стройность идей и взрывная энергия. Лучшие работы этого периода всегда вспоминают в непосредственной связи с именами замечательных актеров. Блистательный Вячеслав Расцветаев(«Царь Федор Иоаннович»). Проникновенность Галины Добровольской и Петра Вельяминова («Варшавская мелодия»). Трагическая пронзительность Лидии Мосоловой («Васса Железнова»). НеотразимыйВладимир Дроздов («Доходное место»). И многие, многие другие.

С 70-ми и 80-ми годами связано большое количество постановок-долгожителей. Более 40 спектаклей за эти годы шли по 5-10-15 лет. Рекордсмены — «Продавец дождя», «Сирано де Бержерак», «Деревья умирают стоя» (17 лет), «Последний срок» (14 лет).

27 апреля 1977 г. коллектив Пермского драматического театра был награжден орденом Трудового Красного Знамени.

В 1981 году театр переезжает в специально построенное по проекту архитекторов В.П. Давыденко и В.И. Лютикова новое большое здание на городской эспланаде. Постоянный адрес неизменен вот уже 30 лет: улица Ленина, дом 53. Работы Пермского драматического театра второй половины 80-х годов высветили природу человека в ситуации общественного сдвига, не превращая при этом сцену в арену политической борьбы и митинговых страстей.

В 90-е годы текущий репертуар театра составляют 24 спектакля, идущие на большой и малой сцене. Среди них — и первая в стране постановка пьесы Л.Пиранделло «Как прежде, но лучше, чем прежде», и всегда актуальная бессмертная «Трехгрошовая опера» Б.Брехта, а также спектакли прошлых лет, вызывающие по-прежнему высокий интерес театральной публики.

Театр-Театр, XXI век

В 2004 году художественным руководителем становится Борис Мильграм. Театру пора обновляться, и новые условия его репертуарной политики отвечают изменившемуся времени. Первый же спектакль, поставленный при новом худруке, привносит новизну — в спектаклеВладислава Пази «Владимирская площадь» драматические актеры впервые запели на разные голоса, впервые были построены столь сложные декорации: многоэтажные дома-стены. Музыкальность и монументальность отныне становятся одной из визитных карточек пермской драмы. 

В 2006 — 2011 годах Театр-Театр интенсивно развивается, в его стенах проходит значительный ремонт, обновляется репертуар, театр активно включается в созидание нового культурного поля в Пермском крае, а труппа переживает новый творческий подъем. Ставятся масштабные спектакли, такие как «Доктор Живаго», «Жизнь человека», «Дядюшкин сон». Начинается работа с зарубежными режиссерами и продюсерами. Первый результат — постановка англичанина Майкла Ханта «Мигрировала Соль на Сицилию Регистрировать Фамилию» по британскому классику Тому Стоппарду.

2007 год. Театр обретает свое нынешнее название — Пермский академический Театр-Театр. Проходит пробный (пилотный) фестиваль «Пространство режиссуры».

2008 год. Официальный старт международного профессионального фестиваля «Пространство режиссуры». Фестиваль становится серьезной точкой притяжения на российской и зарубежной театральной карте. В Пермь везут спектакли крупнейших режиссеров — А. Праудина, Б. Цейтлина, Л. Эренбурга, А. Херманиса, М. Карбаускиса, П. Брука, Ж. Наджа и др. 

2009 год. Фестивальная деятельность расширяется, в театре проходят «гастроли» влиятельных федеральных проектов: «Новая драма» и«Территория». На базе малого зала в структуре Театра-Театрастартует параллельный проект: Театр настоящего времени «Сцена-Молот», где начинают заниматься современной драматургией.

2010 год. Арт-директор «Сцены-Молот» Эдуард Бояков запускает на площадках Театра-Театра два мощных ежегодных фестиваля. Это«Большая перемена», включающий в себя лучшие детские спектакли России и зарубежья, и международный фестиваль театра и кино о современности «Текстура».

2014 год. Ряд успешных премьер по итогам Лаборатории режиссуры - "Согласный / Несогласный" (режиссёр - Андреас Мерц-Райков), ставший номинантом на "Золотую маску-2015", "Автобус" (режиссёр - Мириам Вальтер-Кон), "TARANTINO-Шейк" (режиссёр - Жюльен Баслер).

Спектакли "Сцена Молот"


Контактная информация

Оставить комментарий

Вы комментируете как Гость.

Поиск