Мировая хореографическая премьера
Посвящается памяти Олега Романовича Левенкова
Балеты Стравинского: «Поцелуй феи», «Петрушка», «Жар-птица»
Поцелуй феи
Хореограф — Вячеслав Самодуров
Дирижер — Андрей Данилов
Ассистент хореографа — Клара Довжик
Художник-постановщик — Энтони Макилуэйн
Художник по костюмам — Ирэна Белоусова
Художник по свету — Саймон Беннисон
Петрушка
Хореограф — Владимир Варнава
Драматург — Константин Федоров
Художник-постановщик — Галя Солодовникова
Художник по свету — Игорь Фомин
Ассистент хореографа — Полина Митряшина
Ассистент дирижера — Валентин Урюпин
Жар-птица
Хореограф — Алексей Мирошниченко
Художник-постановщик — Альона Пикалова
Художник по костюмам — Татьяна Ногинова
Художник по свету — Алексей Хорошев
Ассистент художника-постановщика — Светлана Нечаева
Ассистент дирижера — Артем Абашев
Музыкальный руководитель постановки — Теодор Курентзис
Исполнители:
артисты Пермского балета
оркестр musicAeterna
Внимание! Диана Вишнёва («Петрушка») и Наталья Осипова («Жар-птица») исполнят главные партии на закрытии фестиваля
Балетные премьеры в Перми — это всегда «must see». В 2016 году журнал Dance Europe назвал Пермский балет лучшей труппой года, а ее руководителя Алексея Мирошниченко — лучшим балетмейстером. Пермский балет — это великолепная техника, артистизм и уникальный репертуар. В завершение XI Международного Дягилевского фестиваля всех любителей танца ждет роскошный подарок: три одноактных балета Игоря Стравинского от трех ведущих российских хореографов в исполнении Пермского балета. Вячеслав Самодуров поставит «Поцелуй феи», Владимир Варнава — «Петрушку», Алексей Мирошниченко — «Жар-птицу».
Хореограф «Поцелуя феи» — художественный руководитель балетной труппы Екатеринбургского театра оперы и балета Вячеслав Самодуров, дважды лауреат премии «Золотая Маска». В своем новом балете он размышляет на тему классического искусства и ставит вопрос: должен ли этот «хрустальный дворец» резонировать с проблемами современности, или его роль — оставаться приподнятым над реальностью идеалом? «Поцелуй феи» — самый поздний из упомянутых балетов Стравинского (1928; новая редакция — 1950 год) и самый романтический. В основу либретто положены некоторые сюжетные мотивы сказки «Ледяная дева» Андерсена. Эпиграфом к изданию партитуры стало признание композитора: «Посвящаю этот балет памяти Петра Ильича Чайковского. Балет имеет аллегорический смысл — ведь муза Чайковского сродни этой фее. Подобно фее, муза отметила Чайковского своим поцелуем, печать которого лежит на всех творениях великого художника».
Работая с образом Петрушки, Владимир Варнава (став в 2010-м самым молодым танцовщиком-лауреатом «Золотой Маски», сегодня он обладатель уже двух национальных премий) берет в фокус две темы: противостояние творческой индивидуальности агрессивной толпе; и свобода воли художника в контексте жизненного сценария. Жанр своего спектакля он обозначает как «чертова клоунада». Визуальная концепция, разработанная Галей Солодовниковой, построена на приеме «театр в театре»: подмостки балаганчика вписаны в пространство сцены. Здесь, то выходя на свет, то прячась в тени, присутствует Создатель, который кому-то внешне может напомнить Игоря Стравинского.
Постановщик «Жар-птицы», главный балетмейстер Пермского балета Алексей Мирошниченко, обещает провести зрителя через стили главных хореографов XX—XXI веков в обратной хронологии — из современности вернуться к Михаилу Фокину, создателю первой хореографической версии «Жар-птицы» 1910 года. Идея хрестоматии поддержана сценографией и костюмами, которые, в исполнении Альоны Пикаловой и Татьяны Ногиновой, основаны на знаковых художественных символах эпох, когда творили балетмейстеры.
Премьера приурочена к Году Стравинского в России.
Добавить комментарий